Die 10 besten Neuerscheinungen

1. Bastien Vivès (Text und Zeichnungen): Der Geschmack von Chlor (Reprodukt)

Boy meets Girl, die älteste Geschichte der Welt, wieder einmal neu erzählt. Sie treffen sich im Schwimmbad, er hat Rückenprobleme, sie ist eine Sportschwimmerin. Ein Album, das ohne viele Worte auskommt, dafür sprechen Blicke, Gesten und die wunderbare Farbgebung.

 

2. Manuele Fior (Text und Zeichnungen): Fräulein Else. Nach der Novelle von Arthur Schnitzler (Avant Verlag)

Comic-Adaptationen großer literarischer Werke gehen meistens gründlich schief. Hier ist das Gegenteil der Fall: Die Adaptation ist dem Original sogar überlegen. Das Album eines Zeichners, der sich von Veröffentlichung zu Veröffentlichung steigert.

 

3. Bastien Vivès (Text und Zeichnungen): In meinen Augen (Reprodukt)

Wieder eine Liebesgeschichte, diesmal mit „subjektiver Kamera“, allein aus der Sicht eines jungen Mannes erzählt. Im Film wäre das eine alberne Stilübung, hier wird es zu einem Triumph des Mediums Comic. Bastian Vivès, erst 26 Jahre alt, zählt heute schon zu den wichtigsten europäischen Comic-Zeichnern.

 

4. Hubert (Text) / Kerascoët (Zeichnungen): Fräulein Rühr-mich-nicht-an, Bd. 1: Die Jungfrau im Freudenhaus, Bd. 2: Blut an den Händen (Reprodukt)

Paris in den Goldenen Zwanzigern, ein unschuldiges Mädchen aus der Provinz, die Welt der Luxusbordelle und ein irrer Frauenmörder. Grauen, Komik und Zeitkolorit, ein Crime-Comic, wie es ihn nur selten gibt.

 

5. Luca de Santis (Text) / Sara Colaone (Zeichnungen): Insel der Männer (Schreiber & Leser)

Eine Graphic Novel über die Verfolgung Schwuler zur Zeit des italienischen Faschismus. Der politische und historische Wert des Bandes steht außer Frage, aber auch erzählerisch und zeichnerisch kann er voll überzeugen. Geheimtip!

 

6. Nicolas Mahler (Text und Zeichnungen): Engelmann (Carlsen)

Die Mißgeschicke eines lächerlichen Superhelden, wie nur Mahler, der große Minimalist unter den deutschsprachigen Humor-Zeichnern, sie zu erzählen versteht. Umwerfend komisch und ein bißchen abgründig.

 

7. Pascal Rabaté (Text) / David Prudhomme (Zeichnungen): Die Plastik-Madonna (Carlsen)

Opa ist gläubiger Kommunist, Oma eine strenge Katholikin. Von der Wallfahrt bringt sie eine Marienfigur mit, die plötzlich zu bluten beginnt. Eine Familienkomödie aus der französischen Provinz, sehr menschlich, sehr lustig.

 

8. Dennis Lehane (Text) / Jacques de Loustal (Zeichnungen): Coronado (Schreiber & Leser)

Es ist nicht mehr hip, Loustal zu lesen. Also ist es notwendig, ihn wiederzuentdecken. Dieses Album, ein Film noir in Farbe, bietet dazu eine gute Gelegenheit.

 

9. claire lenkova (Text und Zeichnungen): Der Toupetmann und andere (Verlag am Kanal)

Skurril-phantastische, zum Teil autobiographisch inspirierte Geschichten, deren sorgfältig-realistischer Zeichenstil in reizvollem Kontrast zum Inhalt steht – eine deutsche Zeichnerin, die noch zu entdecken ist.

 

10. Fabian Vehlmann (Text) / Yoann (Zeichnungen): Spirou Bd. 49: Angriff der Zyklozonks (Carlsen)

Es lief nicht gut mit der regulären Spirou-Serie in den letzten Jahren. Jetzt kommen der ewig junge Page und seine Freunde aber wieder so richtig in Schwung – dem neuen Autor-Zeichner-Team sei Dank!

Die 10 besten Wiederveröffentlichungen

1. Thomas Ott: R.I.P. – Best of 1985 – 2004 (Edition Moderne)

Ist Thomas Ott der wichtigste deutschsprachige Comic-Zeichner? Auf jeden Fall ist er ein Meister der Schabkartontechnik, der mit seinen makaber-phantastischen Geschichten in einzigartiger Weise das große Erbe der EC-Comics fortschreibt.

 

2. Dave Stevens (Text und Zeichnungen): The Rocketeer – Gesamtausgabe (CrossCult)

It’s a bird! It’s a plane! No, it’s the Rocketeer! Nur zwei Alben um den Golden Age-Helden mit dem Jet Pack auf dem Rücken hat der 2008 verstorbene Stevens gezeichnet. Hier sind sie versammelt, dazu gibt’s noch ein bißchen Bonusmaterial.

 

3. Neil Gaiman (Autor) / Michael Zulli, Jon J. Muth, Charles Vess (Zeichnungen): Sandman Bd. 10: Das Erwachen (Panini

Zugegeben: Der zehnte und letzte Band ist nicht der stärkste der Serie. Daß dieser moderne Klassiker nun wieder komplett auf deutsch vorliegt, ist aber ein Grund zum Feiern.

 

4. Winsor McCay (Text und Zeichnungen): Little Sammy Sneeze (Bocola)

Jeder kennt Little Nemo in Slumberland, niemand kennt Little Sammy Sneeze. Schön, daß nun auch diese Serie von Winsor McCay bei uns erhältlich ist, leider nicht komplett, aber in einer sehr ordentlichen Ausgabe.

 

5. Jijé (Text und Zeichnungen): Jerry Spring – Gesamtausgabe Bd. 1 (Ehapa)

Er war der Lehrer von Jean Giraud, dessen Zeichenstil er nachdrücklich beeinflußt hat. Dennoch ist Jijé in Deutschland nie so recht bekannt geworden. In Farbe ist seine klassische Westernserie Jerry Spring vor Jahren schon einmal bei Carlsen erschienen. Aber erst diese Schwarzweiß-Ausgabe erlaubt es, das wunderbare Artwork richtig zu genießen.

 

6. Greg (Text) / Hermann (Zeichnungen): Comanche – Gesamtausgabe Bd. 3 -7 (Splitter)

Die früheren deutschen Ausgaben von Comanche waren teilweise ein Skandal. Dass diese Spätwesternserie, die den besten Blueberry-Abenteuern nicht nachsteht, nun endlich in adäquater Weise präsentiert wird, ist mehr als erfreulich.

 

7. Miguelanxo Prado (Text und Zeichungen): Der tägliche Wahn – Gesamtausgabe (Ehapa)

Alltagssituationen, die eskalieren und immer schneller dem Chaos, dem Irrsinn zustreben – Prados Kurzgeschichten, die in den Achtzigern und Neunzigern entstanden sind, haben nichts von ihrem Biß verloern

 

8. Jeph Loeb (Text) / Tim Sale (Zeichnungen) Batman: Das lange Halloween (Panini)

Der junge Bruce Wayne, ein unheimlicher Serienmörder, die Mafia … Seit Frank Millers The Dark Knight Returns hat niemand so starke, atmosphärisch dichte Batman-Abenteuer geschaffen wie Jeph Loeb und Tim Sale.

 

9. Pierre Christin (Text) / Jean-Claude Mézières (Zeichnungen): Valerian & Veronique – Gesamtausgabe Bd. 1 (Carlsen)

Die ersten drei Alben der besten europäischen Science-Fiction-Serie. In einem Band, mit einer kleinen Einleitung versehen und zu einem vernünftigen Preis. Zugreifen!

 

10. François Craenhals (Text und Zeichnungen): Roland, Ritter Ungestüm - Gesamtausgabe Bd. 1-3 (CrossCult)

Ja, das ist etwas für Nostalgiker. Ja, das liest der Vater mit dem Sohne. Ja, es gibt wichtigere Serien aus der großen Zeit der frankobelgischen Jugendcomics. Und dennoch …

Die 3 besten Bücher über Comics

1. Ole Frahm: Die Sprache des Comics (Philo)

Grundsätzliches zum Medium, dazu brillante Einzelanalysen, u. a. von Krazy Kat, Nick, der Weltraumfahrer und Hergés Der geheimnisvolle Stern. Nicht immer einfach zu lesen, aber frei von akademischem Jargon. Ein Meilenstein der deutschen Comic-Forschung!

 

2. Paul Levitz: Die Kunst, moderne Mythen zu schaffen. 75 Jahre DC Comics (Taschen)

Eine Chronik, wie sie monumentaler nicht sein könnte, gut sieben Kilo schwer und 150 Euro teuer. Sorgfältig ausgewählte und perfekt reproduzierte Bilder, ein knapper und kluger Text – unverzichtbar!

 

3. Brian M. Kane: Prinz Eisenherz – Ein Handbuch für Kenner und Liebhaber (Bocola)

Der Titel sagt alles … Ein Fest für Fans, enthält u. a. einen kompletten Handlungsindex, der von 1937 bis 2009 reicht.